康世进（榆林市艺术创研中心副主任）陕北民歌是这一方水土的生命情结。这一种情结，褁挟着远古的质朴而来，畅想着未来的憧憬而去。在陕北民歌建构的艺术舞台上，吟唱的是生与死、爱与恨的永恒旋律，弘扬的是天和地共存的精神魅力。艺术是需要拓展的，需要向深层拓展。陕北民歌艺术应该思考从以下几个方面向深层次拓展。

    思考之一：对艺术本体意识的拓展。陕北民歌不仅仅是歌手的看门工具，更应该成为各种文化腾飞的羽翼。陕北的任何一种文化或艺术，只要插上陕北民歌的翅膀，就会飞得更高，走得更远。这些年，陕北剪纸和石雕石刻倍受世人青睐，究其原因，我们除了肯定它的精湛工艺外，陕北民歌精神的注入恐怕才是最坚实的基础。这种对陕北民歌艺术本体意识的拓展，使陕北民歌有了更加广阔的生存空间。

    思考之二：对艺术精神的拓展。陕北民歌昂扬着一种精神，倾诉着一种感情。这种精神既要符合艺术规律，也要与时俱进，要创新。这种拓展和创新要从歌曲本体的艺术底蕴开启。过去，我们对一些歌曲的理解是否全面、是否准确、是否从艺术本真的角度挖掘到了她的本质和灵魂，值得我们重新思考和认识。

    思考之三：对艺术表现形式的拓展。陕北民歌从目前的艺术表现形式上看，大部分都是单一的独唱。这种艺术样式的单一化，不利于一个艺术品种的发展和提升。我们要借助于外来力量（如和外地艺术团体合作），从音乐剧、戏曲、影视多方位发展。这样，陕北民歌和另类艺术就可以双向发展，成果共享。

    思考之四：对歌手演唱风格的拓展。关于风格，这是一个声乐学术问题。这个问题，仁者见仁，智者见智。这科学，那科学，歌者唱起来舒服，听者听得入耳就是科学。陕北民歌的演唱也不要只局限于民族一种唱法，美声的、通俗的都可，“百花齐放”才会满园春色。就演唱形式而言，我们的歌手，特别是我们的编曲都应该拓宽思路，借鉴别人的经验，搞多声部处理，搞演唱组合，这样就能适应多层面观众的要求，让艺术表现与观众，特别是青年观众的欣赏心理接轨。

    思考之五：对歌曲创作思路的拓展。毋须质疑，近些年来，陕北民歌的创作不尽人意，唱得响的新民歌少之又少。追根溯源，我们的作者还没有从根本上理解陕北民歌的艺术真谛，说理解也是片面和肤浅的理解。我们触及到的是陕北民歌的精神末梢，而没有把握住她的中枢系统。要把陕北民歌推向更新、更高、更美的艺术层面，我们的词曲作者应该深入生活，感悟生活认真学习，勤奋创作，勇于开拓，创作出与时俱进的新民歌来。